Rango de edades para alumnos:

18+

Tipo de público al que va dirigido

Todo público.

Introducción:

Un taller de escritura desde el ritmo y la música

¿Y si la mejor forma de aprender a escribir fuera ponerse los audífonos, cerrar los ojos y dejarse llevar por un bajo que golpea el pecho? Baila y escribe es un taller donde la música manda. Escribiremos desde el cuerpo, desde el ritmo y desde la piel. Cada sesión arrancaremos con un género distinto — jazz, punk, tambores africanos, norteña, salsa, reggaetón — y antes de escribir una sola palabra, bailaremos. Sentiremos el ritmo en los pies, en las caderas, en la respiración. El ritmo vive en el cuerpo y desde ahí lo llevaremos a la página.

Temario:

Abordaremos un género por sesión y cada una constará de cinco momentos clave:

• Escucha activa — oímos juntos, con atención, sin hacer nada más
• El cuerpo siente — bailamos, nos movemos, metemos el ritmo adentro
• Taller — revisamos colectivamente el cuento que trajiste de casa
• Lectura y referentes — comentamos el libro o cuento asignado
• Escritura en vivo — escribimos con la música puesta, en caliente

Metodología:

En cada sesión leeremos un cuento o fragmento que dialoga con el género abordado: Kerouac y el jazz; Andrés Caicedo y la salsa; Idos de la mente como corrido literario; Estatuas de Raúl Motta y el dembow. Discutiremos, nos diremos la verdad con cariño, y luego volveremos a escribir con la música puesta.

Al final del curso cada participante habrá escrito 6 cuentos — uno por género, uno por ritmo, uno por sesión. Con esos seis textos armaremos colectivamente un EP literario digital: un fanzine con formato de álbum, portada, títulos de canciones y playlist. Un objeto que suene aunque lo leas en silencio.

Blibliografía:

• Sesión 1 — Jazz
  • Los subterráneos — Jack Kerouac (1958). Editorial Anagrama.
  • Ensayo sobre su teoría del “prosa-bop” / fragmentos de entrevistas y notas sobre escritura y jazz — Jack Kerouac.
• Sesión 2 — Punk rock
  • Trainspotting — Irvine Welsh (1993). Anagrama (edición en español).
  • Rompepistas — Kiko Amat. Anagrama.
• Sesión 3 — Tambores africanos
  • El bebedor de vino de palma — Amos Tutuola (1952). Impedimenta (edición en español).
  • Changó, el gran putas — Manuel Zapata Olivella (1983).
• Sesión 4 — Norteña y corridos tumbados
  • Los trabajos del reino — Yuri Herrera (2004). Periférica.
  • Idos de la mente — Luis Humberto Crosthwaite (2001). DeBolsillo.
• Sesión 5 — Salsa
  • ¡Que viva la música! — Andrés Caicedo (1977). Seix Barral / Norma.
• Sesión 6 — Reggaetón
  • Estatuas — Raúl Motta (2023). Inédito.

Aletz Carrillo

Aletz Carrillo escribe para televisión (María de todos los ángeles), cómics (Libro Vaquero), revistas y audiolibros. Más que un académico de la escritura, es un autor que vive del oficio y lo entiende desde las entrañas. Es el creador de tintachida.com, una comunidad de experimentos narrativos.

En 2016 ganó el Premio Mauricio Achar / Literatura Random House con su primera novela, Adiós a Dylan. A este éxito le siguieron proyectos disruptivos como el audiolibro Amor tumbado (2024) —una versión de Romeo y Julieta a ritmo de corrido—, la novela La Bellakita (Malpaso, 2025) y su obra más reciente, El diccionario de la Real Academia del Perreo (2026). Además de su labor creativa, lleva nueve años impartiendo talleres de narrativa continua y clases en universidades.